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Descobrindo György KovásznaiA animação de é como entrar em uma dimensão alternativa de arte. O Pintor, escritor, jornalista e animador húngaro dirigiu principalmente curtas-metragens durante seus quase 20 anos de carreira cinematográfica, projetos fortemente impregnados do movimento neovanguardista húngaro dos anos 60. (Pioneiro da vanguarda Dezső Korniss foi um de seus mentores.) Esse movimento vem à tona em seu trabalho por meio de técnicas de animação experimentais ousadas e estranhas, e de uma narrativa ainda mais experimental. O único longa-metragem que ele completou antes de sua morte em 1983, o filme delirantemente bizarro de 1980 Banho de espumapoderia ser chamado de musical, história de amor, farsa cômica ou drama doméstico. Mas nenhuma dessas descrições arranha a superfície do que você espera quando assiste.
O filme de 80 minutos mal tem enredo suficiente para compor um conto. O futuro noivo, Zsolt Mohai, fica com medo no dia de seu casamento e corre para se esconder no apartamento onde Annika Parádi, uma enfermeira que estuda medicina, cuida de uma viúva idosa. Zsolt nunca conheceu Anni, mas sabe que ela é uma boa amiga de sua noiva, a socialite Klárika Horváth, e espera que ela intervenha por ele junto a Klári, dando a notícia de que ele não comparecerá ao casamento. Esse processo é complicado tanto pela atração de Anni por Zsolt quanto por Klári chegar inconscientemente ao apartamento para buscar Anni para a cerimônia, com um lutador beligerante a reboque.
Para os fãs de animação americanos, os marcos mais próximos do que Kovásznai está fazendo neste filme podem ser os primeiros filmes de Ralph Bakshi, como Tráfego Pesado e Luta de rua. A frouxidão da narrativa e da animação parece um ponto de encontro entre o “comix underground” cena dos anos 60 e 70 e a constante mudança de forma sonhadora dos primeiros trabalhos de Max Fleischer. Os fãs da animação da Europa Central desta época terão um pouco mais de familiaridade com o estilo visual de Kovásznai – a direção de arte e design de personagens de Heinz Edelmann para o filme dos Beatles Submarino Amarelo parece uma possível inspiração, tanto para os personagens quanto para a psicodelia do filme. Bruno Bozzetto (Allegro Non Troppo) e surrealistas como René Laloux (Planeta Fantástico) também podem ser pedras de toque.
Mas Kovásznai estava tentando ultrapassar os limites do seu campo, e as inspirações mais fortes para Banho de espuma provavelmente veio de anos de estudo de belas artes e de viver e trabalhar em meio a uma cena artística vibrante que rejeitava a censura estatal e argumentava contra a escola de arte do Realismo Socialista. (Kovásznai estudou pintura na Escola de Belas Artes da Hungria e foi considerado um prodígio extremamente talentoso, mas acabou sendo expulso por seu radicalismo político e artístico.) Sua obsessão em refletir a versão de Budapeste em que viveu – definida por uma cena artística underground criativa e crítica – aparece em Banho de espumanão apenas nos personagens, mas em intervalos ao seu redor.
“Este filme parece uma viagem de ácido” é um clichê frequentemente aplicado ao trabalho psicodélico, mas é literalmente verdade em Banho de espuma. No segmento de abertura, um tour visual pelo apartamento de Anni, as paredes, os móveis e a própria Anni pulsam e pulsam, as cores e perspectivas mudando constantemente. Quando Zsolt aparece e os dois personagens começam a conversar, eles mudam de forma e estilo de quadro a quadro, de caricaturas em estilo retrato a ângulos cubistas distorcidos e formas geométricas totalmente abstratas da arte pop. Anni é mais ou menos definida por óculos de coruja e seios grandes, mal contidos em um sutiã preto rendado que geralmente sai do decote. O bigode espesso e o cabelo preto encaracolado de Zsolt permanecem semiconstantes. Mas, além desses detalhes, os dois constantemente entram e saem de foco e se formam enquanto falam ou cantam.
A paisagem sonora em camadas é igualmente caótica. Enquanto Banho de espuma é um musical, as músicas não levam a história adiante nem mesmo expressam truísmos sobre os personagens. Muitos deles são informes, hipnoticamente repetitivos e confusos, apenas coleções de frases e ideias que visam vibrações em vez de narrativas convencionais. As músicas variam muito, saltando de gêneros do pop dos anos 60 ao funk, jazz, bluegrass, coral percussivo, ópera e muito mais.
A narrativa educada é igualmente difícil de entender, principalmente porque ninguém ouve ninguém por muito tempo. As extensas tentativas de Anni para convencer Klári de que Zsolt quer cancelar o casamento passam completamente despercebidas, porque Klári é muito egocêntrica e alheia. Assistir Anni tentando comunicar qualquer coisa à amiga parece o tipo de sonho em que ninguém parece estar no mesmo espaço físico que qualquer outra pessoa. E, em intervalos, Kovásznai sai completamente dessa história, para modos em que parece estar a criar imagens para clips sonoros de palestras e discussões, particularmente sobre paternidade e filhos.
Esses recursos visuais são uma grande parte da emoção de Banho de espuma. Kovásznai brinca com forma e método, usando superfícies refratárias, filtros, luzes giratórias, água real nas lentes da câmera e montagens fotográficas de objetos do mundo real conectando-se com os personagens animados para complicar ainda mais a realidade do que vemos na tela. Os estilos de arte e designs de personagens em constante mudança exigem uma certa rendição. As mudanças acontecem rápido demais para serem rastreadas conscientemente: em um segundo, Anni e Zsolt são linhas rígidas e quadradas; no próximo, são macarrão desossado com membros de quilômetros de comprimento. É quase agressivo a rapidez com que as coisas mudam. Mas a simplicidade da história e os elementos reconfortantes da música parecem destinados a embalar o público numa sensação de segurança, incitando-os a deitar-se e a absorver tudo, em vez de tentarem processar ou acompanhar conscientemente as mudanças.
Banho de espuma é inquestionavelmente voltado para um público de filmes experimentais que não está excessivamente ligado ao realismo ou à narrativa narrativa padrão. Assim como acontece com uma viagem de LSD, as recompensas são a experiência de sobrecarga sensorial, ao pedalar junto com a experiência surreal de realidade alterada que Kovásznai cria. Essa experiência recebe um enorme impulso do distribuidor boutique de filmes Deaf Crocodile, que recentemente restaurou e relançou o filme: o trabalho de Kovasznai foi em grande parte obscuro e invisível durante a sua vida, e as cópias que apareceram em festivais de filmes especializados ou em transferências online ao longo das últimas décadas têm sido frustrantemente turvas, tanto em som como em imagem. A nova versão restaurada permite que o filme seja visto conforme seus desafios visuais exigem, como uma obra-prima de esforço focado e cuidadoso que torna cada quadro individual uma decisão distinta.
Kovásznai morreu de leucemia aos 49 anos, enquanto trabalhava em seu segundo longa-metragem. Não há como dizer como seria esse projeto, em termos do que ele aprendeu trabalhando nele Banho de espumaou como sua visão pode ter evoluído após uma prova de conceito tão elaborada. Mas a maioria dos criadores nunca produzirá algo tão selvagem, distinto, idiossincrático e ousado como este filme excêntrico. É um milagre que um animador independente tenha realizado um projeto tão ambicioso, e é uma emoção que ele finalmente esteja amplamente disponível. Entre sem expectativas – é uma viagem, em todos os sentidos possíveis.
Banho de espuma está transmitindo Dossel, Tubose Família Eternae é disponível em Blu-ray de Deaf Crocodile.
Tasha Robinson.
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Fonte: Polygon.
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2026-03-21 13:03:00
