O anime Fire Force foi uma obra-prima surrealista do shonen e poucas pessoas assistiram

Rótulos de gênero como shonen usam o público-alvo de um mangá ou anime para definir e descrever trabalhos nesse vasto campo. No entanto, esses rótulos são muitas vezes ineficazes. A falta de limites claramente definidos é, de facto, um dos principais impulsos criativos que levaram à expansão constante do meio ao longo das últimas décadas. Uma pedaço e Haikyu!!por exemplo, foram serializados na mesma revista e ambos são descritos como shonen, mas parecem tão diferentes quanto a noite e o dia. Mesmo dentro dos mesmos subgêneros, como esportes ou mangá de batalha, você encontrará versões totalmente diferentes de tropos comuns.

[Ed. note: Spoilers ahead for the plot of Fire Force.]

Se há uma série shonen que incorpora perfeitamente essa liberdade criativa sem limites, é Força de Fogo. Baseado no mangá de Atsushi Ohkubo, a adaptação para anime da David Production (A aventura bizarra de JoJo) terminou em 4 de abril, após três temporadas, totalizando 73 episódios. Apesar de sua popularidade (o mangá vendeu 20 milhões de cópias a partir de 2022), Força de Fogo não é para todos. É uma abordagem surrealista dos tropos shonen que faz de conceitos como simbolismo e imaginação as forças motrizes por trás de sua narrativa. Não é por acaso que David Lynch é um dos diretores favoritos de Ohkubo.

No seu nível básico, Força de Fogo é sobre bombeiros superpoderosos que investigam o mistério da combustão humana espontânea. O protagonista, Shinra Kusakabe, perdeu a mãe e o irmão em um incêndio pelo qual foi responsabilizado, ganhando o apelido de “diabo” devido ao sorriso malicioso que faz toda vez que está nervoso. Depois de se matricular na Brigada de Incêndio 8, Shinra encontra mentores, companheiros e a família que tanto deseja, enquanto luta para evitar a destruição do mundo no Grande Cataclismo (mais sobre isso em um minuto).

Este enredo simples esconde uma premissa metaliterária mais complexa. Mangá e anime são formas da imaginação humana, e isso inclui Força de Fogo em si. Uma das maiores revelações da terceira temporada da série é que o mundo em que vivem os protagonistas é o resultado do que as pessoas de um mundo anterior imaginaram. Shinra e seus amigos são personagens imaginários em um mundo imaginário, mas não são fictícios. O Força de Fogo O mundo é tão real quanto o nosso, e essa tensão entre realismo e imaginação dá à série o seu encanto surrealista único, expresso através de escolhas artísticas ambiciosas.

Imagem: Atsushi Ohkubo/Kodansha

Quando Shinra viaja de volta no tempo antes do primeiro Grande Cataclismo, ele observa um mundo que parece real: o mundo onde nós Força de Fogo fãs vivem. O mangá retrata isso lindamente no capítulo 216 com desenhos fotorrealistas, mas o anime vai ainda mais longe. No episódio 12 da 3ª temporada, a visão do passado de Shinra é mostrada através de fotografias reais de Tóquio. Da mesma forma, o episódio 20 abre com um monólogo da Irmã Sumire, personagem que vem do mundo “anterior”. Durante essa cena ela aparece em forma de live-action interpretado pela atriz Sachiyo Motoki. Isto não é apenas uma subversão da estética do anime: o monólogo de Sumire é uma crítica contundente à sociedade pré-Cataclismo, onde os humanos se reuniam em massas estúpidas viciadas em mídia digital. Parece familiar?

Em termos de história, o Grande Cataclismo atua como catalisador para essas mudanças na natureza do mundo. Uma entidade abstrata chamada Evangelista, nascida do desespero e do medo do subconsciente coletivo dos seres inteligentes, desencadeou este evento no século 21 na tentativa de pôr fim às emoções negativas através da extinção. Essa primeira tentativa falhou e um novo mundo foi criado, cujos aspectos e fenômenos foram moldados pelas crenças dos habitantes do mundo anterior. Como o Japão foi o epicentro do primeiro Grande Cataclismo, este novo mundo parece um mangá/anime. Força de Fogo torna-se assim uma meta-história que explica sua própria existência e aparência, dançando graciosamente na linha que separa narração e simbolismo.

O que torna a série tão boa é que Força de Fogo não é apenas um exercício metanarrativo de olhar para o umbigo. Seu lado “shonen” é mais que bom, é ótimo. Todas as batidas do gênero estão lá: as lutas, os power-ups, os laços que fortalecem os heróis e assim por diante. No entanto, todos eles são revestidos de conotações filosóficas que fazem com que os personagens e sua luta pareçam mais profundos do que em outras séries semelhantes.

Em Força de Fogoa força dos heróis e dos vilões vem do que eles representam. Shinra é o “herói” cujo propósito é dar esperança à humanidade. Arthur é o “cavaleiro” que realiza até as fantasias mais loucas através da pura crença. Capitão Obi é a “luz” que une as pessoas. Por outro lado, personagens como Dragon e Haumea personificam o desespero e a desesperança. Esses indivíduos poderosos são “construtores de mundos”, o que significa que suas convicções e sentimentos moldam fisicamente o mundo ao seu redor. Em Força de Fogoimaginação e realidade estão engajadas num diálogo constante de influência recíproca.

A conclusão da série pode irritar os fãs do shonen clássico, com Shinra se transformando no divino Shinrabansho-man e criando um novo mundo através – mais uma vez – do poder da imaginação, sem sequer um indício de uma surra final à moda antiga. Mas isso é perfeito para a série. Força de FogoO principal vilão de, o Evangelista, tem apenas uma linha de diálogo em toda a história, e Shinrabansho-man os derrota com um único chute. A verdadeira conclusão vem depois disso: ao refazer o mundo, Shinra muda o conceito de morte, tornando-a menos séria e algo que os humanos aceitam mais facilmente, removendo assim a fonte primordial de desespero que criou o Evangelista em primeiro lugar. No processo, ele também cria o mundo de Devorador de Almassérie anterior de Ohkubo, estabelecendo assim Força de Fogo como uma prequela.

Mais uma vez, as escolhas narrativas e artísticas se unem. As imagens bizarras de Devorador de Almas (inspirado em Tim Burton) é explicado por Shinra criando um mundo baseado em suas memórias e criatividade. Ambas as séries brincam com o conceito de “realidade” visto em uma obra de ficção: Em um mundo com armas falantes ou zumbis de fogo, por que a Lua deveria parecer “real”?

Imagem: Fire Force/David Production/Crunchyroll via Polygon

Agora que o Força de Fogo anime concluiu, no entanto, também é correto avaliar o quão bem-sucedido foi na adaptação do trabalho original de Ohkubo. Embora as escolhas visuais e artísticas tenham sido excelentes, o ritmo acelerado da 3ª temporada, especialmente em sua segunda quadra, fez com que algumas coisas tivessem que ser deixadas de fora. Isso não teve impacto na compreensão e apreciação geral da história, mas o mangá dá muito mais corpo à saga final, então sugiro lê-lo para ter uma experiência completa. Força de Fogo é uma obra complexa com temas profundos e um grande elenco de personagens, e embora os criadores do anime tentassem dar o devido valor a todos, outra temporada ou mesmo um filme final teria sido a escolha perfeita para encerrar a saga.

Apesar de seus visuais berrantes e personagens extravagantes Força de Fogo é uma série sofisticada que brinca com conceitos metaliterários e transforma a criatividade de instrumento em componente essencial de sua história. Ao manter um equilíbrio perfeito entre os elementos mais viscerais do battle shonen e as aspirações filosóficas mais elevadas, Força de Fogo representa perfeitamente a criatividade caótica e sem limites que torna o mangá e o anime tão únicos.