Polygon.com.
Há cinco anos, as máquinas assumiram o controle.
Depois de 13 meses navegando na pandemia de COVID-19 fazendo pão e assistindo a sitcoms, as pessoas estavam prontas – até famintas – para algum novo entretenimento que não era Rei Tigre. Em 30 de abril de 2021, a Netflix lançou um filme de animação que parece chocantemente profético apenas cinco anos depois.
Os Mitchells contra as máquinas foi dirigido por Mike Rianda (Gravidade cai) e co-dirigido por Jeff Rowe (Tartarugas Ninja Adolescentes Mutantes: Caos Mutante). A dupla também co-escreveu o filme, que se concentra em uma família em Michigan composta por Katie Mitchell (Abbi Jacobson), uma aspirante a cineasta peculiar e obcecada por tecnologia que acaba de ser aceita em uma escola de cinema da Califórnia; seu pai, Rick (Danny McBride), um homem da vida ao ar livre, que simplesmente não a entende; sua mãe implacavelmente positiva, Linda (Maya Rudolph); seu irmão mais novo, obcecado por dinossauros, Aaron (Mike Rianda); e seu adorável pug de olhos arregalados, Monchi.
Quando Katie está prestes a partir para a escola de cinema, seu voo é abruptamente cancelado por seu pai, que insiste em uma viagem familiar improvisada pelo país como a experiência perfeita de vínculo familiar – especialmente para ele e Katie, cujo relacionamento é tenso. No entanto, logo em suas viagens, uma IA vingativa decide assumir o controle da civilização e reunir toda a humanidade em pequenos grupos. Agora cabe aos Mitchells (as únicas pessoas não capturadas) salvar a humanidade.
Na época de seu lançamento, Os Mitchells contra as máquinas foi um sucesso, com pessoas elogiando seu estilo de arte único, humor afiadoe o fato de que foi uma propriedade original numa era dominada pela PI estabelecida. Mas, acima de tudo, foi elogiado pela dinâmica familiar realista dos Mitchells, especialmente pelo relacionamento entre Katie e Rick.
“A família informou tudo”, disse Rianda ao Polygon.
No momento, Os Mitchells contra as máquinas atingiu o quão sincero foi, mas cinco anos depois é mais relevante do que nunca. Se alguma coisa define Katie como personagem, é sua criatividade, e centrá-la em um filme sobre os perigos da IA parece mais do que um pouco alegórico para o que está acontecendo em 2026, com a IA ameaçando os empregos de tantos artistas. É por isso que a Polygon procurou Rianda e Rowe para falar sobre a produção do filme, a dinâmica ressonante da família Mitchell e que significado extra Os Mitchells contra as máquinas pode ocorrer em 2026.
Conheça os Mitchells
Tanto quanto Os Mitchels contra as máquinas é sobre um apocalipse impulsionado pela tecnologia, seu núcleo emocional gira em torno da família Mitchell, que foi moldada pela própria dinâmica familiar de Rianda.
Mike Rianda: A família é muito unida. Meu pai se parece exatamente com Rick. Ele tem exatamente aquela jaqueta. Ele disse: “Os caras do Elks Club estão zombando de mim. Por que você o fez parecer tanto comigo?” Ele também é um esquisito amante da natureza e costumava me levar em viagens de caça enquanto eu desenhava desenhos animados. Além disso, eu queria ir para a escola de artes e meu pai estava muito cético.
Minha mãe é uma mulher maníacamente positiva e uma mãe maravilhosa. Eu era um estranho criativo, uma espécie de combinação de Katie e Aaron. A parte sobre Aaron ligando para as pessoas da lista telefônica e falando sobre dinossauros, eu ligava para a loja de videogame, porque era uma criança solitária, e apenas tentava conversar com eles sobre videogames. Minha irmã tinha até um pug chamado Monchi que eu adorava.
Mas obviamente, o filme não foi feito só por mim. Jeff foi uma grande parte disso. Guillermo Martinez, o chefe da história, foi uma grande parte disso. Lindsey Olivares, a designer de produção, teve uma grande participação nisso. Então Chris Miller e Phil Lord, que o produziram, todos nós trouxemos nossas próprias coisas de família para ele. Então, no final, isso meio que se tornou um problema para nossas famílias.
No final, meio que se tornou um gumbo de nossas famílias.
A família informou tudo. Existem tantas versões ruins deste filme que estão enterradas no deserto. Havia versões do filme que eram muito focadas em piadas e não eram sinceras o suficiente. Parecia: “Se essas pessoas não se importam, por que deveríamos nos importar?”
Jeff Rowe: Aprendemos muito rapidamente que, se as sequências de ação não estão relacionadas de alguma forma com a dinâmica familiar, são apenas dramática e emocionalmente inertes. Então começamos a fazer com que cada sequência de ação tivesse um propósito para os personagens. Como a perseguição no meio do filme com Rick e Katie dirigindo e sendo perseguidos por robôs: nunca poderíamos fazer a cena funcionar até que fizéssemos sobre ele ensinando-a a dirigir com câmbio manual. Então houve uma dinâmica observada e identificável, e isso fez avançar o relacionamento deles.
Um estilo de animação único
Os Mitchells contra as máquinas foi animado pela Sony Pictures ImageWorks, que também cuidou do Filmes do Aranhaversoo primeiro dos quais estava em produção junto com este filme. Embora parte da tecnologia usada tenha sido informada pelos avanços do Spider-Verse, Os Mitchells contra as máquinas tem seu próprio sentido de design, mais imperfeito, para seus personagens humanos. Também apresenta mídia mista, com elementos 2D sobrepostos e complementando a animação 3D.
Rianda: O olhar de Os Mitchells contra as máquinas veio da designer de produção Lindsey Olivares, que é essa artista maravilhosa que encontramos. A maioria das pessoas não quer ser designer de produção de um filme de animação porque é um trabalho grande, leva muito tempo e exige muita responsabilidade, mas ela continuou almoçando comigo e disse: “Faça de mim o designer de produção! Eu deveria ser o designer de produção! Estou bem!” E eu pensei, “Sim, é verdade, mas não sei. Devo contratar alguém com mais experiência?” Mas quanto mais ela trabalhava no filme, mais eu pensava: “Este filme, se der certo, será ‘Lindsay Olivares, o filme’”.
Rowe: Os estilos mistos de animação também vieram de Lindsay, que apenas desenhava essas pequenas coisas – nós chamamos isso de “Katie-Vision” – e então pensávamos: “Podemos colocar isso no filme?” Eu acho que todo mundo [at ImageWorks] foi tipo, “Não, é muito caro” e havia barreiras técnicas. O acordo que fizemos foi: “Bem, e se Lindsay apenas desenhasse em cima de todas as molduras? Então você aceitaria?” Eles disseram: “Sim, mas certamente ninguém vai fazer isso.” Então ela simplesmente fez isso. Ela simplesmente desenhou tudo por pura força de vontade.
Os robôs possuem ray tracing com iluminação realmente dinâmica e sexy
Rianda: Tematicamente, o filme é sobre essas pessoas imperfeitas lutando contra esses robôs perfeitos, e essas imperfeições acabam ajudando-os e salvando o dia. Então queríamos que os personagens parecessem realmente desgrenhados e humanos. Estávamos tentando fazer com que parecessem desenhados à mão, como se tivessem sido tirados de um caderno de menina ou algo assim, enquanto os robôs rastreamento de raio com iluminação realmente dinâmica e sexy. Estávamos aumentando o contraste entre a família humana imperfeita e esses robôs perfeitos e colocando essas duas coisas uma ao lado da outra, o que criou um contraste realmente interessante.
Rowe: Ao mesmo tempo estávamos fazendo Mitchellso original No verso da aranha estava acontecendo lá em cima na Sony Pictures Imageworks, então pudemos subir e ver o que eles estavam fazendo e as ferramentas que tinham disponíveis. Embora ainda não tivesse sido lançado, havia confiança interna suficiente no estúdio de que eles estavam prestes a fazer algo revolucionário. Por causa disso, acho que houve uma recepção muito mais calorosa ao nosso visual pouco ortodoxo.
Como a pandemia ajudou o filme
Originalmente, Os Mitchells contra as máquinas estava programado para lançamento nos cinemas diretamente da Sony em 2020, mas com o início da pandemia de COVID-19, foi retirado da programação do estúdio. O filme acabou sendo comprado pela Netflix, o que lhe deu um lançamento nos cinemas muito limitado, de uma semana, em 23 de abril de 2021, seguido por um lançamento em streaming uma semana depois.
Rianda: Escute, eu obviamente adoraria que o filme fosse lançado nos cinemas, mas COVID, por ser uma coisa tão horrível para o mundo, ajudou o filme de duas pequenas maneiras. Primeiro, isso apenas nos deu mais tempo. Na verdade, acho que o filme melhorou porque tivemos um pouco de almofada extra.
E com o lançamento, eu realmente acho que foi uma coisa boa porque nenhum de nós queria que o filme ficasse na prateleira. Não sabíamos quando aquilo iria acabar. Não sabíamos se os cinemas iriam reabrir e todos pensamos: “Bem, preferimos que as pessoas vejam do que não”.
Rowe: Quero dizer, nos machucou pessoalmente porque não tivemos uma estreia, um lançamento ou mesmo uma festa de encerramento. Mas sinceramente, acho que foi o melhor para o filme porque todo mundo estava em casa. Não havia muita coisa saindo, então o filme caiu e todo mundo pôde assistir. Não foi o lançamento que imaginávamos ou esperávamos, mas estou grato por termos conseguido ajudar a entreter as pessoas durante um dos momentos mais difíceis da história humana recente.
Ascensão das máquinas
Cinco anos depois, embora a dinâmica familiar do filme permaneça ressonante, o enredo de uma tomada de controle da humanidade pela IA tornou-se ainda mais relevante.
Rianda: Eu brinco que sim, é um filme para famílias, mas na verdade é uma maneira de levar meu discurso anti-IA às famílias e às crianças da América. A IA é uma força que mata a humanidade e esmaga a alma.
Se vivêssemos num mundo justo, a IA talvez pudesse ser usada para fazer algo em relação às alterações climáticas, ao cancro e a todos os problemas reais que assolam a humanidade. Mas, por alguma razão, eles decidiram usá-lo como uma máquina de plágio para prejudicar artistas em atividade, o que faço exceção adicional.
Sou tão vigorosamente anti-IA que derrubo os carrinhos de entrega que circulam por Los Angeles. Na verdade, liguei para meu pai sobre isso porque, como eu disse, ele é um caçador e eu nunca comecei a caçar, mas recentemente eu estava na minha bicicleta e estava andando por aí, derrubando-os, e pensei: “Deve ser assim que é caçar!” Liguei para ele e pensei: “Pai, estou virando esses carrinhos que entregam comida para as pessoas e sinto que estou perto de você porque sinto que estou caçando!” E ele disse: “Você está bêbado? Isso é uma loucura! Tem comida de gente aí! O que você está fazendo?”
Brian VanHooker.
Leia mais aqui em inglês: https://www.polygon.com/an-oral-history-of-the-mitchells-vs-the-machines/.
Fonte: Polygon.
Polygon.com.
2026-05-01 12:01:00











































