Andy Serkis sobre a ligação entre sua Animal Farm e O Senhor dos Anéis

Fazenda de Animais tem sido um projeto de paixão de longa data para Serkis, o superstar pioneiro do mo-cap das franquias O Senhor dos Anéis e Planeta dos Macacos, agora produtor e diretor (Venom: Haja Carnificina; Mowgli: Lenda da Selva). Ele desenvolve este filme desde 2011, em vários estúdios, incluindo Netflix. Polygon conversou com Serkis sobre por que ele sentiu uma necessidade tão urgente de fazer este filme, por que suas mensagens antipropaganda, antiautoritárias e anticonsumidor não são direcionadas a nenhuma administração atual e o que aconteceu com o filme na Netflix.

Esta entrevista foi editada para fins de concisão e clareza.

Polygon: Por que estava refazendo Fazenda de Animais tão importante para você que você permaneceria nisso por 15 anos?

Andy Serkis: Ele falou comigo profundamente quando o li quando criança. Eu tinha 11 anos e foi um dos primeiros livros em que realmente me ocorreu que havia uma história por trás desse conto de fadas, dessa alegoria. Então isso ficou comigo. Assisti a uma produção teatral quando tinha cerca de 18 anos, no National Theatre, no Reino Unido. E então, quando eu estava trabalhando nos filmes Planeta dos Macacos, já trabalhava com captura de performance há algum tempo. De repente, percebi que já fazia algum tempo que não acontecia uma adaptação do livro e que tínhamos a tecnologia para fazê-lo.

Então comecei, com meu parceiro de produção, Jonathan Cavendish, a fazer deste o primeiro filme da nossa lista de filmes para eu dirigir. E evoluiu disso para animação, não para ação ao vivo. Sentimos que a inocência da animação nos permitiria levá-la a um público mais jovem com seus temas mais sombrios intactos, mas apresentados de uma forma divertida.

Você deixou bem claro que este filme precede a administração Trump e não foi motivado por ela. Mas, ao mesmo tempo, tanto na América como no Reino Unido, a nossa relação com a verdade e com a política e a propaganda mudou fortemente para a manipulação autoritária desde o momento em que concebeu este filme pela primeira vez, há 15 anos. O filme evoluiu de alguma forma para refletir eventos do mundo real?

Ele se concentra em todos os eventos mundiais. Eu não diria que é especificamente regional. Certamente não se destina a uma administração. É assim que o mundo tem sido. À medida que as redes sociais se tornaram tão centrais na forma como ouvimos sobre a chamada verdade, com a vigilância sendo o que é, com governos que deixaram de ouvir as pessoas que os colocaram no poder e foram corrompidos pelo poder – o poder absoluto corrompendo absolutamente – todas essas coisas nos informaram. Na verdade, não se destina a uma administração específica, porque existem líderes como Napoleão em todo o mundo. E isto é dedicado às pessoas que são oprimidas em todo o mundo.

É por isso que mudamos o final do livro – não amarrando tudo com um laço bonito e dizendo que é um final feliz, porque não é. Mas está dizendo: “Temos que continuar tentando, não importa onde a roda acabe na próxima vez”. Todos nós temos que fazer este trabalho, especialmente os jovens, porque eles herdarão a situação em que estamos. Eles precisam ter esperança de que podem mudar o mundo.

Uma de suas grandes inovações aqui é contar a história do ponto de vista de um dos porcos, tendo um personagem que consegue ver os dois lados da história, como um insider e um outsider. Por que isso foi uma parte importante da narrativa para você?

Enquanto tentávamos lançar o filme para vários estúdios diferentes, percebi que não tínhamos um protagonista. O livro é muito objetivo. Não é realmente visto através da história de um personagem central. E eu realmente achei importante que fosse um personagem jovem. Eu queria ter acesso aos porcos e entrar no bunker com eles. Foi muito, muito importante centralizarmos a jornada em torno de Lucky, esse personagem que se torna moralmente corrompido, mas é inocente de coração. Para mim, parecia que não estava me afastando muito de Orwell.

Imagem: Angel Studios

Você mencionou levar isso para vários estúdios diferentes. Este projeto esteve na Netflix por alguns anos. Como esse relacionamento terminou?

Foi apenas uma mudança de pensamento da parte deles, de que talvez isso não fosse para eles. Eles foram muito gentis e nos permitiram escrever o roteiro e fazer alguns testes de animação. Depois houve uma mudança de regime, acredito, no departamento de animação, e isso foi considerado talvez não muito adequado para eles no momento. Depois fizemos uma parceria com a Aniventure. Mas isso não teria acontecido se não fossem os testes que conseguimos criar com a Netflix. Então tem sido uma jornada, não há dúvida, mas acho que acabou exatamente onde precisava estar.

Imagem: Angel Studios

Você foi muito importante no processo de reimaginar o Senhor dos Anéis para uma nova geração e depois fez o mesmo com Planeta dos Macacos e Livro da Selva. Agora você está re-imaginando Fazenda de Animais. Existe um apelo particular para você reviver histórias clássicas para novos públicos?

Não é algo que pretendi fazer intencionalmente. As histórias me encontraram ou voltaram para mim. Certamente Fazenda de Animais era um que eu queria fazer. Eu ingenuamente pensei que iríamos sair com Fazenda de Animais – obtivemos os direitos do Orwell Estate e pensei, Uau, todo mundo vai querer fazer Fazenda de Animais. Quem é não vai querer fazer isso? Então foi uma grande surpresa, na verdade, ter demorado tanto, mas essa ficou na minha memória.

E depois os outros – é extraordinário, porque estavam todos ao mesmo tempo, escrevendo as suas histórias alegóricas. Embora Tolkien diria que não escreveu alegorias. Certamente Kipling, Orwell e Tolkien são realmente uma coleção, só para citar esses três, que desempenharam um papel importante em minha vida. Mas não fui necessariamente eu que os escolhi – as histórias vieram até mim.

O 2026 Fazenda de Animais está nos cinemas agora.